Criatividade Inspiração

Um artista de retrato pastel procura significado

Um artista de retrato pastel procura significado



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

A filósofa e retratista Claudia Biçen usa sua arte para explorar o poder de viver uma vida significativa. Recentemente apresentado no Pastel Journal, saiba o que está por trás do atraente retrato de Biçen, enquanto ela se esforça para capturar a essência de uma pessoa com cada marca que ela faz.

Encontrando o caminho

Desde que ela se lembra, Claudia Biçen se dedica a responder à pergunta: "Como devo viver minha vida?" Quando criança na Inglaterra, ela foi abençoada com uma capacidade inerente de desenhar. Sua família incentivou seu interesse pela arte, mas sua intensa pesquisa para descobrir o significado da vida a levou a buscar respostas na academia.

Ela é bacharel em filosofia e psicologia pela Universidade de Oxford e possui mestrado em antropologia social pela University College London. No entanto, foi voltando à arte como adulto morando em São Francisco - lembrando o prazer da primeira infância e a habilidade que ela possuía em desenhar - que ela encontrou um caminho para tecer o conhecimento dos grandes filósofos, juntamente com suas realidades. experiências de vida. Através de sua arte, Biçen explora temas de transitoriedade, autoconhecimento e empatia pelos outros de uma maneira profunda.

Uma meditação sobre os seres humanos

Em 2012, ela iniciou uma série de retratos em tons pastel que resultaram em sua série "Seres Humanos". Saber que Biçen é autodidata torna a proficiência técnica dos retratos ainda mais impressionante. "O realismo sempre serve como ponto de partida para mim no retrato", diz Biçen. "Copiar a realidade não me comove. Obter a essência dessa pessoa é o que me move. ”

Uma de suas obras mais amplamente exibidas,Raga(acima), ganhou o Herman Margulies Award for Excellence na exposição da Pastel Society of America na cidade de Nova York.Ragaé uma chama de cor. Uma mulher de cabelos ruivos e brilhantes está vestida com um cocar de turbante exótico e um xale estampado de flores. Ela está batendo contra um fundo plano, verde-limão. Sua cabeça, mantida em uma vista de três quartos, repousa sobre sua mão. Seus olhos castanhos nos olham de soslaio, como se ela nos pegasse no ato de fazer alguma coisa. O efeito é elétrico.

Pessoas no papel

Biçen faz todo o seu trabalho em seu pequeno apartamento em São Francisco, portanto, até certo ponto, isso determina o tamanho de seu trabalho. Como resultado, a maioria de suas pinturas em papel não é maior que 20 × 16 polegadas. "Adoro papel e adoro escolher pedaços de papel de cores vivas", diz ela. "Eu usei todos os tipos de papéis, desde papéis pastel como Canson a papéis japoneses artesanais. É realmente tudo sobre as cores e a energia da pessoa que determina minha seleção de papel. "

Enquanto muitos dos assuntos de Biçen são seus amigos, alguns, comoRagae Monique(acima), são pessoas que ela encontra em locais públicos e solicita permissão para criar seu retrato. Depois disso, ela as fotografa e trabalha a partir das fotos de referência. Ela determina as áreas primárias dos valores de luz, meio-tom e escuro, preenchendo as camadas base usando pastéis macios de Rembrandt. Não há sombras projetadas para indicar uma fonte de luz discernível; Biçen processa a maioria dos detalhes da superfície usando lápis pastel Stabilo.

Construindo um senso de auto

Carla é outra ruiva cujas fechaduras indomáveis ​​pelo vento e olhares de soslaio comunicam uma qualidade travessa. Vemos seus lábios carnudos levemente curvados para cima em um sorriso malicioso. O brinco de filigrana de prata ecoa a profusão de cachos soltos ao seu redor. Os detalhes do retrato despertam nossa curiosidade. Queremos conhecer essa pessoa. Biçen está ciente de como as pessoas constroem seu senso de si e de que maneira como nos vestimos comunica parte da história de quem somos e de como queremos ser percebidos.

O retrato deQing Ming utiliza como pano de fundo uma folha de cerejeira estampada com grãos de madeira. Borboletas e mariposas delicadas acendem na superfície da pele da jovem. Ela tem os olhos fechados como se estivesse meditando, olhando para dentro.

Pastel é apenas poeira e, depois da morte, nós também somos. Biçen usa o meio de maneiras criativas para alcançar resultados impressionantes, fazendo-nos questionar: "Quão real é real?"

Pensamentos em Passagem

Talvez o trabalho de retrato mais amplamente divulgado de Biçen seja sua série "Pensamentos em Passagem". Durante um período de dois anos, ela desenvolveu relacionamentos com vários homens e mulheres em cuidados paliativos no norte da Califórnia. O projeto resultou em nove retratos em tamanho real de lápis de grafite - quatro mulheres e cinco homens. Vemos cada sujeito do meio da cintura para cima, sentado de maneira descontraída, às vezes apoiado em uma mesa, como se estivesse preso no meio da conversa com o espectador.

O posicionamento das mãos de Biçen é tão importante na comunicação do estado de espírito desses indivíduos quanto o olhar. Ela geralmente inclui as duas mãos, exceto no caso deHarlan (acima), cujo braço esquerdo foi consumido por tumores - o resultado suspeito de anos como motorista de caminhão e pendurando esse braço pela janela ao sol da Califórnia.

Biçen gravou mais de 40 horas de entrevistas das quais transcreveu e teceu texto manuscrito dentro e fora das dobras das roupas de seus súditos. Da mesma forma, ela criou audiofiles de três minutos de cada conversa para acompanhar seu retrato.

Um dos retratos,Jenny(acima), excursionou em uma exposição na National Portrait Gallery do Smithsonian. A série completa recebeu ampla cobertura em muitas publicações nacionais, incluindoThe Washington PosteHuffington Post. Agora, cinco dos nove retratos estão em exposição permanente no Centro de Câncer Familiar da UCSF Helen Diller, em San Francisco. Até o momento em que este artigo foi escrito, oito dos nove sujeitos em "Pensamentos em Passagem" morreram.

Combinando arte e finalidade

Biçen é grata a todas as suas disciplinas por lhe ensinar algo sobre como viver uma vida significativa. Ela compartilha a perspectiva de Jenny, expressa em sua conversa de que "a fonte da criação de significado é a criação".

Biçen agora aplica sua experiência e talentos criativos para ajudar outras pessoas a descobrirem sentido em suas vidas através do Project Wayfinder, para o qual ela atua como diretora criativa e designer-chefe. O Project Wayfinder é um programa educacional internacional que fornece um kit de ferramentas projetado especificamente para ajudar os adolescentes a construir vidas intencionais. Para muitos, como Biçen, esse senso de propósito é encontrado através da arte.

Para obter o artigo completo sobre Claudia Biçen e ver mais de seu trabalho, confira o Pastel Journal Dezembro 2019 questão.

Sobre o Artista

Claudia Biçen é uma artista plástica e designer cujo trabalho explora a natureza da mente e a construção de significado. Seu trabalho foi exibido na National Portrait Gallery do Smithsonian, em Washington DC, na Royal Society of Portrait Painters, em Londres, e no National Arts Club, em Nova York. Seus projetos foram apresentados emThe Washington PostHuffington Poste San Francisco Chroniclee foram compartilhados em hospitais, universidades e escolas de ensino médio nos EUA e no Reino Unido. Ela é diretora criativa do Project Wayfinder e professora adjunta da Stanford University.

Artigo escrito por Cynthia Close, de Burlington, Vt. Ela ganhou um MFA da Universidade de Boston e trabalhou em vários papéis relacionados à arte antes de se tornar escritora e editora.


Assista o vídeo: Retrato de Madonna (Agosto 2022).